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# 13 | 功能串联:从无到有,做出你人生的第一首歌
你好,我是邓柯,欢迎你和我一起玩音乐。
我们的库乐队课程已经快要结束了相信你学习到这里时已经掌握了不少小技能了。比如学会了演奏乐器组件学会了使用实时循环乐段界面学会了如何录制和编辑MIDI和音频信号以及连接外接设备、扩展库乐队功能等等。
那么,今天也到了我们把所学的各个知识点综合串联起来的时候了,让我们一起来做一首歌吧。
## **设计歌曲框架**
**我们首先要确定歌曲的结构**。一般而言流行歌曲不管是华语还是欧美还是日韩大部分都沿用了“主副歌结构”或者说“AB段结构”。
也就是说**歌曲会分****为****两种主要的段落****一种是主歌也叫A段****。****另一种叫副歌也叫B段**。主歌部分通常是用来**交代背景、铺垫情绪**的,而副歌部分通常是**抒发情感、激发共鸣**的。
我举两个例子,一个是我们都比较熟悉的《平凡之路》。
> 徘徊着的
> 在路上的
> 你要走吗
> Via via
> ......
> 易碎的
> 骄傲着
> 那也曾是我的模样
这里就处在歌曲刚刚开始的时候,情绪相对收敛,唱也有种娓娓道来的感觉,这就是所谓的主歌。
而接下来到了高潮段落:
> 我曾经跨过山和大海
> 也穿过人山人海
> 我曾经拥有着的一切
> 转眼都飘散如烟
> 我曾经失落失望
> 失掉所有方向
> 直到看见平凡
> 才是唯一的答案
到这个段落的时候,你会感觉歌曲内在的情绪已经完全爆发出来了,歌曲也听得让人热血沸腾,这也就是所谓的副歌。
再比如你很熟悉的《春天里》:
> 还记得许多年前的春天
> 那时的我还没剪去长发
> 没有信用卡也没有她
> 没有24小时热水的家
> 可当初的我是那么快乐
> 虽然只有一把破木吉他
> 在街上 在桥下 在田野中
> 唱着那无人问津的歌谣
这个段落仍然是先交代背景,铺垫情绪,把歌手当年的生活状态描绘出来,然后画风一转:
> 如果有一天 我老无所依
> 请把我留在 在那时光里
> 如果有一天 我悄然离去
> 请把我埋在 这春天里
在这个段落,歌手开始感叹时光的流逝,怀念美好的青春。而且在之前段落的推波助澜下,歌曲情绪达到了一个高潮。这也就是副歌段。
所以,大多数流行歌曲通常都是由这样的主歌段和副歌段组成的,尽管它有时会有一些变化。比如主歌会反复几遍再进入副歌,一组主副歌段落唱完后还会重新回到主歌段等等,但基本上还是**遵循了**\*\*“****主歌-副歌****”****、****“****叙事-抒情****”****、****“****铺垫-爆发****”\*\***的结构**。
只要你能够**写出来一个主歌段落,一个副歌段落**,然后将它们复制、连接起来,再**在适当的位置上加入前奏、间奏、尾奏**等段落,一首歌的完整结构就这样搭建出来了。
所以说,**写歌并不是从头开始一句一句地创作的**,而是通常先写出两个段落,然后再遵循着一定的格式,将其扩展成一首歌的。当然,这两个段落要彼此之间具备共性,同时又有一些对比,这样歌曲才会好听。
具体什么是共性呢?你可以去看一下我在视频中的详细讲解和示范,这样你会有更深刻的感受和理解。
## **选定歌曲主题及风格**
做好了刚才的准备后,我们就可以开始构思歌曲的框架了。
如果你找到了一个大概想表达的想法,倒不用马上先确定具体的歌词,但是需要**先整体设想一下歌曲的情感**,是轻松?沉重?欢快?痛苦?压抑?躁动?等等。然后**选择一种能给你带来这种感觉的曲风**。
当然这个过程有时也是颠倒过来的,你会先选择一个曲风,或者搭配出一个段落来,然后根据这个段落听起来的感觉,再构思一个主题。但无论顺序如何,你都记住,**不管你萌生出来的感觉有多么短小、简单、甚至是粗陋,都没有关系**,先把它记录下来,然后以它为支点,把它进行丰富、扩展。
我之前经常会被问到,写歌应该先写词还是先写曲?我的回答是:都可以。如果你脑子里先蹦出一条旋律,或者蹦出一段音乐,那就先写曲,然后再填词。如果是先有一个特别想表达的观点,或者有意思的故事,那先写词也可以。
而且更关键的是,你甚至可以交叉着推进,也就是说不用等词都写完了再开始写曲子。反之亦然。因为有的时候你可能只写出了一个小段落,然后另一段暂时找不到灵感或者写了一半卡壳了,那么这个时候你可以先写曲子,把词和曲先配上,然后你听着这个段落时,就会激发你新的创意,然后你再继续写新的段落就会有新的灵感。
## **搭建歌曲框架**
那我们现在就开始写歌吧。
首先我想确定一个大概的范围。比如歌曲主题,我看就**围绕着咱们这个库乐队课来写**吧。那么我应该从哪里入手呢?
首先我觉得库乐队是一个非常好上手的音乐软件,可以让很多不懂音乐的人快速把音乐玩起来,不管是演奏、制作还是创作,都是一件非常开心的事。所以我可以聊聊库乐队有多么好上手,玩起来很开心,而且还有钢琴、吉他等各种乐器,有一些强大的辅助功能,而且还免费,你可以用它把自己的想法做成歌,等等等等。那么这些内容就可以用很俏皮的方式表达出来。
那音乐方面,我们显然**应该用一种比较轻松、活泼的感觉来和它搭配**。所以我第一时间想到了尤克里里,因为**尤克里里给人的感觉就是阳光、活力、放松、微笑**的。在开车的路上我一边想着尤克里里扫弦那种非常放松的律动,一边试着哼着旋律,那么试着哼出了一段好听的片段,大概就是我在视频中演奏的那样的。
接下来我们来继续搭建框架。我们还是像之前那样制作音乐片段那样,先选择鼓组来制作。有所不同的是,我们这次制作的不再是单独一个鼓的片段,而是在制作的时候就要设计好主歌的鼓、副歌的鼓,以及前奏间奏的鼓。
接着,我们可以新建一个实时循环乐段。
然后选择一个主歌的鼓,之后依次是副歌、前奏和间奏。
我们注意,既然主副歌里,副歌是高潮,主歌是铺垫,那么显然副歌的力道要比主歌更重一些,这样情绪才能更饱满。
然后我们还要为歌曲设计一个和声框架。为了便于呈现,我现在姑且为主歌设计一个 Dm-G-C-Am 的和声,然后就可以制作低音和伴奏声部了。
还可以再配一个电钢琴。
然后是贝斯。贝斯的主歌副歌部分要有所区分。
那么这首歌的大体结构就制作完成了。这已经可以视为一个歌曲小样了,有了比较成型的歌曲主题、旋律线、律动感和歌曲结构。你当然也可以进一步丰富它,或者干脆请一个制作人来把它制作成成品。但最核心的创意部分其实就已经完成了。
事实上,我也确实把这首小样交给了我的两位朋友,他们一位是歌手,一位是制作人,请他们在这首小样的基础上把这首歌制作出来。**等不了多久,你们就能听见这首歌制作完成的成品的样子啦**
## **邓老师说**
这节课我身体力行地向你展示了创作一首歌的过程。也正如我在前面课程里提到过的,中间的这些环节的顺序可以任意调整,甚至还可以省略、跳步,或者是和别人合作,但最核心的点在于,**你要有自己的想法,要有想表达的东西,并且能用相应的文字和音乐把它描述出来**。
可能你不是专业的文字工作者,更不是音乐专业人士,所以你的歌词和音乐肯定会非常粗糙,但这没关系,因为**有价值的、闪光的,是你的观点、创意、故事**。当你把这最核心的创意传达出来后,这就成为了独属于你的作品,**它代表着你在某一个阶段的思考和状态,更能去传递你特别的心意与情感**。
当然,如果有条件的话,你还可以请其他的专业人士用各种各样的方法来帮你整理、打磨、美化成一首最终的作品。
所以,如果你喜欢创作的话,你一方面要学习如何使用音乐和语言的工具,并不断练习你的表达技巧,但同样重要的是,你要认真地生活和思考,这样你才能找到独属于自己的、富有价值和魅力的观点和表达。
欢迎把你学习过程中遇到的问题,或者是方法心得分享在留言区,我们一起交流讨论。同时也欢迎你把作品分享在我们的读者交流群中,分享创作的喜悦。